Mi música

miércoles, julio 05, 2006

Música Celta


Para finalizar el ciclo de la revisión de la música de otros siglos,o música antigua, quiero finalizar con la música celta.
La hermosa melodía formada por el violín, la flauta, la gaita y otros instrumentos relacionados com los antes mecionados , provocan una eviocación nostalgica hacia otros tiempos, Imagínense, si yo lo siento así, aún más lo deben sentir quienes tienen entre sus antepasados a algún ancestro celta. Al igual que en la música medieval, hay grupos que retoman este tipo de música; el más conocido: "Mago de Oz".
Encontré toda la información detallada sobre música celta. La logré bajar, pero está en pdf. Si tienes lector de pdf, haz click aquí.

Música Medieval


La música medieval me llegó a impresionar desde el primer momento en que la escuché. Cuando era muy pequeño tenía una vaga noción de ella por mi gran afición hacia los elementos relacionados con esta época: castillos, dragones, princesas, caballeros, etc. Ya de grande, cuando supe lo que era y su historia, me enamoré completamente de la música del medioevo. En esta página hay historia y mucha información sobre la tendencia musical de toda una edad de la tierra.
En la actualidad, existen varios músicos que retoman los motivos de la música medieval. La música del grupo de Heavy Metal "Rhapsody" se basa en mitología medieval.

miércoles, junio 28, 2006

Filomúsica

Ya saben que navegando por el internet se encuentra de todo. Últimamente encontré una revista virtual que intenta combinar la filosofía con la música.
¿No me creen?. Pues visítenla

lunes, junio 19, 2006

Simplemente pasión por la música



viernes, junio 16, 2006

Los castratos

Hasta el siglo XIX, en el canto lírico y ópera, a los niños que tenían excelentes voces se los castraba en la pubertad... en serio. Se hacía esto para evitar que su registro de voz (las notas que se cantan) permanezca agudo y de esta manera alcancen notas de voces de mujeres (sopranos).


Por eso, en las óperas clásicas existen personajes de hombres que llegan a notas impresionantemente altas para cualquier común mortal en la actualidad. Hoy en día, estos papeles dentro de estas obras dramáticas se los encarga a mujeres, ya que ningún hombre podría interpretarlos.

Ustedes amigos míos, ¿estarían dispuestos a ser castratos?

miércoles, junio 14, 2006

La Ópera



La opera de París, casa del canto lírico.

El drama de ópera se presenta usando los elementos típicos del teatro, tales como escenografía, vestuarios y actuación. Sin embargo, la letra de la ópera (conocida como libreto), se canta en vez de ser hablada. Los cantantes son acompañados de un grupo musical, que en algunas óperas puede ser una orquesta sinfónica total.

La ópera tradicional consiste en dos modalidades de canto: recitativo, declamación y aria; esta última se refiere a composiciones para voz solista. Composiciones cortas para voz solista también se denominan "ariosos". Cada tipo de canto tiene acompañamiento orquestal.

miércoles, junio 07, 2006

Un genio de la música


La Familia Mozart (Wolfgang y Nannerl al piano, Leopold con violin, y Anna Maria en el cuadro)
Pintura de Johann Nepomuk della Croce, 1781.

Sin duda, Mozart es uno de los genios de la mùsica de todos los tiempos.Nació el 27 de enero de 1756 en Salzburgo, y lo bautizaron con el nombre de Johannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Mozart. Estudió con Leopold Mozart, su padre, conocido violinista y compositor que trabajaba en la orquesta de la corte del arzobispo de Salzburgo.

A los seis años Mozart era ya un consumado intérprete de instrumentos de tecla y un eficaz violinista, a la vez que hacía gala de una extraordinaria capacidad para la improvisación y la lectura de partituras. Todavía hoy se interpretan cinco pequeñas piezas para piano que compuso a esa edad. En 1762 Leopold comenzó a llevar a su hijo de gira por las cortes de Europa.

A la edad de veintiún años Mozart buscaba en las cortes europeas un puesto mejor remunerado y más satisfactorio, pero sus deseos no se cumplieron. Marchó a Mannheim, capital musical de Europa por aquel entonces, con la idea de conseguir un empleo en su orquesta, y allí se enamoró de Aloysia Weber. Leopold envió a su esposa e hijo a París. La muerte de su madre en la capital francesa en 1778, el rechazo de Weber y el desprecio de los aristócratas para quienes trabajaba hicieron que el tiempo transcurrido entre su llegada a París y su regreso a Salzburgo en 1779 fueran un periodo negro en su vida.

Ya en su ciudad natal, compuso dos misas y un buen número de sonatas, sinfonías y conciertos. Estas obras revelan por primera vez un estilo propio y una madurez musical extraordinaria. Se dedicó a dar clases en una casa que alquilaron para él unos amigos.

Ese mismo año se casó con Constanze Weber, hermana menor de Aloysia; juntos vivieron acosados por las deudas hasta la muerte del compositor. Falleció en Viena el 5 de diciembre de 1791, se cree que por una dolencia renal crónica. Sólo unos pocos amigos fueron a su funeral. La leyenda por la cual el compositor italiano Antonio Salieri pudo haber asesinado a Mozart carece de todo fundamento.

martes, mayo 30, 2006

Lo ecuatoriano

Los jóvenes muchas de las veces no tomamos en cuenta la música ecuatoriana. Nos parece abuelísitica y pasada de moda. En otros casos, la tomamos como música de cantina o de chupe. Para completar, la música ecuatoriana se ha degenerado en la chicha y tecnocumbia, adaptándola y degenerándola por completo. Pues déjenme decirles que para muestra de nuestra buena música hay suficiente de dónde escoger. En la próxima voy a darles una muestrita. Por ahora les dejo con la bibliografía de uno de los más grandes compositores de la música ecuatoriana:

Luis Gerardo GUEVARA VITERI
Quito, 23 septiembre, 1930.
Compositor, pianista, director de orquesta y coro.

Sus estudios iniciales los hizo en el Conservatorio Nacional de Música de Quito, en donde tuvo un vínculo temprano con la música. En 1950 participó en el concurso promovido por el cincuentenario del Conservatorio y obtuvo el primer premio en composición. Posteriormente se trasladó a la ciudad de Guayaquil, en donde, en 1956 y 1957, ganó los concursos de obras corales, organizados por el Conservatorio Antonio Neumane. En el Puerto Principal integró como pianista la Orquesta Blacio Jr. y efectuó varios arreglos de música ecuatoriana que fueron ejecutados por el Cuarteto Barniol; además se desempeñó como asistente de director del Coro del Conservatorio de Guayaquil, conducido por el húngaro Jorge Rayki. En 1958 se estrenó su ballet Yaguar shungo, para orquesta sinfónica, coro y recitantes.

Guevara realizó estudios de perfeccionamiento en la ciudad de París, gracias a una beca cedida por la Unesco; su maestra fue la conocida profesora Nadia Boulanger. En Francia obtuvo el título de Director de Orquesta en la Escuela Normal de Música de París.

Guevara es considerado como el vínculo entre las generaciones de músicos nacionalistas y las propuestas musicales contemporáneas. Sus primeras composiciones datan del año de 1948; de su catálogo creativo anotamos: I y II Cuarteto de Cuerdas, Ismos, para orquesta de cámara; Suite mínima, para guitarra; Cuadernos de la tierra, para orquesta, coro y recitantes; Et in terra pax homnibus, para barítono y orquesta; Suite Ecuador, Galería siglo XX de pintores ecuatorianos; compuso también los pasillos: Despedida, y Se va con algo mío, con texto del poeta Medardo Angel Silva, el yumbo Wawaqui y muchas otras piezas del género académico y popular para diferentes conformaciones instrumentales y corales. Sus producciones han sido grabadas, en diferentes ocasiones, por destacados músicos ecuatorianos y extranjeros.

En 1980 fue nombrado Director del Conservatorio Nacional de Música de Quito, cargo que cumplió hasta 1988. Dirigió el Coro de la Universidad Central del Ecuador, que lo fundara en 1972. Así mismo fue el gestor y Presidente de la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos (SAYCE), constituida desde 1973. En 1993, un año después de publicar un cancionero de música ecuatoriana, un derrame cerebral le impidió continuar sus labores musicales de manera regular; su recuperación ha sido muy favorable y actualmente trabaja en el Centro Integral de Música.